17 книг, которые изменили мою жизнь — Блог издательства «Манн, Иванов и Фербер»

Галактус, Пожиратель Миров – неотъемлемая часть вселенной Marvel (причём буквально, как выяснилось в одном из комиксов), пришелец с практически божественной силой и неутолимым голодом. Он впервые появился в 1966 году в комиксе про Фантастическую Четвёрку.

Жил да был такой себе Галан на планете Таа. Довольно давно — ещё до Большого Взрыва. И жил бы дальше, да вселенная начала погибать, сживаться. Галан с ещё несколькими согражданами сел в звездолёт и отправился к центру сжимающейся Вселенной. Там все сограждане погибли, а Галан вошёл в контакт с космической сущностью, Вечностью, и выжил, превратившись в существо божественной мощи. Несколько миллиардов лет Галактус пролежал в спячке, проснулся голодным и отправился поглощать планеты. И заодно соорудил целую искусственную планету Таа II в память о погибшей вселенной.

Задолго до визита на Землю Галактус был вынужден участвовать в гражданской войне богов. Его врагом был Диаблери, бог хаоса. Галактус уничтожил Диаблери и пленил его пособников, Эгиду и Мрака .

Даже такому могущественному существу, как Галактус, были нужны помощники – и Галактусу с ними катастрофически не везло. Первым герольдом Галактуса стал Тиран , он был диким и непослушным, и Галактус посчитал его «первым блином», но и второй блин (Серебряный Сёрфер) тоже оказался комом, и все остальные (Нова, Огненный Лорд, Воздухоходец). Герольды либо предавали его, либо быстро проигрывали героям. В общем, кадровик из Галактуса оказался так себе.

Галактус неоднократно посещал Землю. Когда он впервые появился, Фантастическая Четвёрка смогла раздобыть прибор, способный уничтожить что угодно и кого угодно (в том числе Галактуса) — Нуллификатор . Под дулом Нуллификатора Галактус поклялся никогда не рассматривать Землю с гастрономической точки зрения, если Рид Ричардс (Мистер Фантастик, глава Четвёрки) пообещает, что избавится от Нуллификатора. А слово Галактуса – закон для него (честный парень, вот чего у него не отнять). Впрочем, Рид освободил Галактуса от клятвы, когда ему потребовалась помощь Галактуса в сражении со Сфинксом, могущественной сущностью, которую простым тапком не прихлопнуть.

Однажды Галактус чуть не умер, и Рид Ричардс спас ему жизнь. За это он был похищен группой инопланетян, чьи миры были уничтожены Галактусом. Рида обвинили в пособничестве Галактусу, но на суд явился сам Вечность, временно наделил всех присутствующих космической мудростью и показал им тайны вселенной, дав понять, что Галактус – своеобразный «Санитар Вселенной». Потом мудрость отобрал. В итоге к окончанию заседания все участники смутно подозревали, что Галактус – сущность неплохая, но не могли толком объяснить, почему.

Галактус тоже успел погибнуть, кстати. Когда Серебряный Сёрфер «поменял полярность» в его механизмах, помогающих высасывать энергию из планет, Галактус изголодался и помер, превратившись в звезду. При этом из межпространственной тюрьмы освободился Абраксас, олицетворяющий разрушение, антипод Вечности, и начал скакать между вселенными, уничтожая Галактусов и веселясь, глядя, как вселенные от этого приходят в негодность. Абраксаса смогли усмирить только когда дети Рида Ричардса (Франклин Ричардс и Валерия фон Дум) смогли силой мысли вернуть Галактуса к жизни. После этого на всякий случай ещё и Нуллификатором жахнули, чтоб успех закрепить.

В сюжетке «Война Хаоса» Галактус был призван на Землю, чтобы помочь земным героям в сражении с Королём Хаоса, олицетворением, собственно, хаоса. А позже, когда Галактус напал на Асгард и сразился с Одином, его выкинуло в параллельную вселенную — вселенную Ultimate Marvel, где уже есть свой Пожиратель Миров. Ничего, вернулся.

Во вселенной Ultimate Marvel Галактус, а точнее, Гах Лак Туе – коллективное сознание кучи роботов размером с город, уничтожающее планеты. «Наш» Галактус, попав во вселенную Ultimate, слился с ГахЛакТусом.

Галактус – не гуманоид, существу без Космической Мудрости непросто увидеть истинный облик Галактуса, поэтому разум подставляет то, что проще понять — облик божества из любимой религии или представителя наиболее развитой цивилизации данной планеты. Земляне видят его человеком (причём белым), скруллы – зеленокожим громилой с фигурным подбородком, и так далее. Был вопрос, почему Земляне не видят Галактуса негром. Вариантов ответа много — повествование ведётся в основном от лица белых (возможно, негры видят его чёрным).

«Герольд, ВСК»

Герольд – инсектицид от листогрызущих вредителей для защиты яблони, капусты, декоративных растений и цветов, лугов и пастбищ, лесов. Обладает ларвицидным и овицидным действием, которое проявляется в момент выхода личинки из яйца. Рекомендован ВОЗ как биологически активный и экологически безопасный препарат, широко используется в Европе.

Содержание

• Назначение
• Состав и препаративная форма
• Принцип действия
• Регламенты применения
• Ограничения и безопасность
• Совместимость
• Аналоги препарата «Герольд»
• Преимущества и недостатки

«Герольд, ВСК» — инсектицид, овицид, ларвицид. Инструкция по применению (назначение, состав, принцип действия, регламенты обработок, совместимость, аналоги, безопасность, преимущества и пр.)

Назначение

Препарат «Герольд» применяется от грызущих насекомых-вредителей:

• для защиты плодово-ягодных растений от яблонной плодожорки, тли, почковой моли, кольчатого шелкопряда, златогузки, листовертки, боярышницы и др.;
• для защиты овощных культур и грибов (капустная совка, белянка, капустная моль);
• уничтожения личинок комаров и мух;
• снижения численности саранчовых, в борьбе против большого числа хвоегрызущих и листогрызущих насекомых.

Важно – препарат не применяется от сосущих насекомых — вредителей.

Это связано с тем, действующее вещество не проникает в ткани листа. Есть ограничения – обработка от грушевой медяницы. Обработку в данном случае проводят сразу после цветения груши.

Препарат «Герольд» не действует непосредственно и на растительных клещей, но так как не оказывается отрицательного воздействия на акарифагов (врагов клещей), число их увеличивается, а число растительноядных клещей соответственно уменьшается. Что в свою очередь позволяет отказаться в последующем от применения акарицидов.

Две обработки препаратом «Герольд» сопоставимы по эффективности с 4-5 обработками инсектоакарицидами.

Состав и препаративная форма

Действующее вещество препарата – дифлубензурон (diflubenzuron), с дозировкой 240 гр./литр.

Синономы дифлубензурона — дифторбензурон, микромит, димилин, ларгон, РН 6040, ТН 6040.

Химическая формула [3-(2,6-дифтробензоил)-1-(4-хлорфенил)-мочевина]

Выпускается в виде ВСК-водно-суспензионного концентрата. Фасуется в канистры по 5л. для с/х производств, а также в ампулах по 5мл. и флаконах по 10мл. для нужд ЛПХ. Регистрант и производитель – российская компания ЗАО Фирма “Август”.

Принцип действия

Дифлубензурон является ингибитором синтеза хитина (ИСХ) у насекомых – блокирует образованием хитина. Это одно из часто применяемых химических действующих веществ, используемых в пестицидах для защиты растений от насекомых – вредителей.

По принципу проникновения относятся к контактно-кишечным инсектицидам, а также:

1. Ларвицидам —
2. Овицидам —

Продолжительность защитного действия составляет 3-4 недели.

Регламенты применения

Яблоня	Яблонная плодожорка, листовертки	10мл./ 10л. воды	Обработка опрыскиванием в период отрождения личинок, расход 10-15л./ 100м2 или до 5л. на дерево в зависимости от возраста и размера кроны	2	40
Яблоня	Кольчатый шелкопряд, златогузка, боярышница, моль-малютка	2-5мл./ 10л. воды	Опрыскивание в период отрождения личинок, расход до 15л / 100м2	1-2	40
Смородина, крыжовник	Тли, почковая моль, листовертки	10мл./ 10л. воды	Опрыскивание в период вегетации, расход рабочей жидкости – до 1 л. на куст	1	30
Декоративные растения и кустарники	Боярышница, американская белая бабочка, пяденицы, бражник	2-5мл./ 10л. воды	Опрыскивание в период вегетации, расход 5 л./ 100м2	1	нет
Цветочные культуры открытого грунта	Агатовая совка, совка-гамма, капустная моль	5мл./ 10л. воды	Опрыскивание в период вегетации, расход 5 л./ 100м2	1	нет
Капуста	Капустная совка, капустная моль, белянки	1,5мл./ 10л. воды	Опрыскивание в период вегетации, расход 2-4 л./ 100м2	1	30
Заброшенные неплодоносящие сады и лесопосадки	Комплекс грызущих насекомых вредителей	10мл./ 10л. воды	Опрыскивание в период отрождения личинок. Расход рабочего раствора до 5л. на дерево. Возможна обработка авиаметодом, расход 30-40л./ 100м2.	1	нет
Пастбища, луга	Саранчовые	5-10мл./ 10л. воды	Опрыскивание авиаметодом, расход до 50л./ 100м2. Срок безопасного выхода людей после обработки — не менее 7 дней.	1	нет

Безопасный срок выхода после проведения работ – не менее 3 суток.

Ограничения и безопасность

Класс опасности для человека – 3 класс. «Герольд» малотоксичен для теплокровных, птиц и человека, а также для хищных клещей, клопов, златоглазки, тлевых коровок и других полезных насекомых. Лабораторные исследования не обнаружили канцерогенного действия препарата.

Класс опасности для пчел – 3 класс. Дифлубензурон в целом не оказывает отрицательного воздействия на взрослых пчел, не влияет на развитие расплода или сбор меда (при дозах до 1 мкг/гр. заметных влияний не обнаружено, следует не превышать дозировки более 10 мкг/гр.)

Совместимость

Поскольку воздействие препарата «Герольд» направлено на последнюю возрастную стадию личинок, то при критической численности вредителей возможно совместное применение с инсектицидами истребительного действия. В данном случае возможно использование инсектицида в составе баковых смесей. При необходимости консультируйтесь со специалистами.

Аналоги препарата «Герольд»

Препараты, содержащие дифлубензурон:

• для сельского хозяйства – «Димилин», «Дифлуцид», «Локустин», «Твинго»;
• для медицинского, санитарного и бытового применения – аэрозоль «ACTIBIOL IGR FLOW», гелеобразная приманка «Легион».

Так, например, «Димилин» (действующее вещество дифлубензурон) — инсектицид третьего поколения гормонального действия, использующийся в настоящее время во многих странах мира как один из основных инсектицидных препаратов для защиты плодовых садов и лесов.

Преимущества и недостатки

Преимущества в применении препарата «Герольд» заключаются в следующем:

1. Препарат «Герольд» обладает специфическим принципом действия, действует не только на насекомых, но и их личинки и яйца (ларвицид и овицид).
2. Обеспечивает уничтожение популяций вредителей, устойчивых к пиретроидам и ФОС. Возможность снизить количество обработок в 2-3 раза, по сравнению с применением пестицидов на основе пиретроидов (циперметрин) и ФОС.
3. Препарат на основе дифлубензурона имеет низкую летучесть, теплостоек, устойчив к воздействию солнечного света.
4. Отсутствие фитотоксичности позволяет обеспечить длительный срок сохранения препарата на обработанных листьях растений.
5. Практически не смывается дождем, т.к. действующее вещество плохо растворимо в воде, хорошо растворимо в ацетоне и масле.
6. Препарат имеет низкий класс опасности, что дает возможность максимально снизить влияние на полезных насекомых, хищных клещей и пчел

К недостаткам использования можно отнести тот факт, что препарат «Герольд» имеет медленную начальную активность. Насекомые погибают не сразу, а только в последующие стадии после линьки. Поэтому видимый эффект от обработки можно наблюдать только через 1-2 месяца. Такой долгий срок для растения может оказаться губительным.

Business & Lifestyle: гендиректор «Астории» Герольд Хельд — о тонкостях гостиничного дела и любимых местах Санкт-Петербурга

Выбирая отель, на что мы ориентируемся в первую очередь? На его расположение, удобство для нашего формата поездки, качество обслуживания. Безусловно, да. Но, собираясь в город-историю, невозможно обойти вниманием и отель-символ.

Генеральный директор отеля «Астория» в Санкт-Петербурге

рассказал Posta-Magazine о важности умения общаться с людьми, конкуренции среди люксовых отелей и о том, какой экспаты видят Северную столицу.

Санкт-Петербург — особенный город: отправляетесь ли вы по делам или любоваться архитектурой Северного модерна, на один день или долгий уикенд, он окружит вас, заворожит гладью каналов, калейдоскопом мостов, дворцов и колоритных улочек. Путешествие в столь харизматичный город невозможно без прикосновения к истории, и чтобы ощутить ее дыхание сполна, многие путешественники вот уже более века отдают предпочтение расположившемуся в самом центре отелю «Астория». Мы встретились с генеральным директором исторической гостиницы, в наши дни относящейся к коллекции отелей Rocco Forte Hotels, чтобы узнать, каково стоять во главе одного их символов города и, сохраняя наследие, соответствовать запросам самых требовательных гостей.

Ольга Лобасева: Год подходит к концу — что интересного произошло на вверенной вам территории за это время?

Герольд Хельд: Вы знаете, у нас два отеля — «Астория» и «Англетер», и самая большая новость — юбилей «Англетера», которому в этом году исполнилось 175 лет, столько же, сколько и Чайковскому.

В Astoria Cafe появился новый шеф-повар, француз Давид Эйро. Он поменял меню, привнес нотки своей родной страны. Кроме того, два года назад, к столетию гостиницы, мы закончили реновацию — отель был полностью отреставрирован. Единственная часть, которая не была изменена, — лобби и ротонда, и как раз этой зимой начнется их реновация.

— Что планируете в новогоднюю ночь?

— У нас будет большая вечеринка на 220 человек — отдельно в «Астории», отдельно в «Англетере». Мы готовим для отелей похожую программу, которая будет проходить в залах, соединенных историческими дверями. Это будет грандиозный праздник! «„Астория“ в стране чудес», а в «Англетере» — «Полночь в Северной Венеции».

— Любопытные темы. Вы решили обыграть легендарное произведение Льюиса Кэррола?

— По мотивам «Алисы в стране чудес», да. Я думаю, это будет особенное мероприятие — большая, торжественная вечеринка, на которую мы приглашаем много гостей. Подобного в городе больше нет.

— «Астория» — люксовый отель, и не так давно в Санкт-Петербурге открылся еще один отель категории «люкс», Four Season Hotel Lion Palace. Считаете ли вы его своим конкурентом, и насколько вообще велика конкуренция среди люксовых отелей?

— «Астория» намного больше отражает облик города — это историческая гостиница, которая была изначально построена как отель и которая уже на протяжении 103 лет принимает гостей. Отели Four Season же во всех городах одинаковы, у них нет исторической подоплеки. По одному залу нельзя догадаться, где вы находитесь: в Москве, Санкт-Петербурге или в Чикаго — они выглядят одинаково. Чего нельзя сказать об «Астории», которая украшена историческими скульптурами, и сама гостиница, ее своды сконструированы в типичном стиле Северного модерна. Мы отличаемся.

— Какими качествами, по вашему мнению, должен обладать генеральный директор отеля такого уровня?

— Это, безусловно, умение общаться с людьми, потому что весь гостиничный бизнес основан на людях: мы доставляем услугу посредством людей для конечного потребителя — наших клиентов. Поэтому самое главное — это умение общаться, умение расположить к себе людей.

Конечно, кроме этого генеральный директор должен обладать безусловно большим опытом в сфере международного гостиничного бизнеса и путешествий. Гости, приезжающие к нам, в первую очередь иностранцы, были в лучших отелях мира, и чтобы соответствовать их уровню, генеральный директор должен обладать определенными навыками, быть в курсе передовых изменений в сфере международного гостиничного бизнеса.

— Любой бизнес, связанный с работой с людьми, сильно зависит от исполнителей, от тех, кто ежедневно встречает ваших гостей, общается с ними. Знакомитесь ли вы лично с новыми сотрудниками и как их мотивируете?

— В некоторых департаментах отелей я знакомлюсь абсолютно со всеми людьми, которые приходят устраиваться к нам на работу. И отделы, которые рассматривают кандидатов, я тоже лично набирал. Всего на два отеля работает около 400 человек, я, конечно, не всех их лично принимаю на работу. Обычно новые сотрудники проходят практику в течение двух-трех дней, и в это время я с ними встречаюсь и беседую.

Раз неделю или две проводятся тренинги, и также каждую неделю я устраиваю обеды, куда приглашаю по одному сотруднику из каждого департамента, чтобы была постоянная прямая связь и возможность задать мне вопросы лично.

— Гости, особенно те, кто приезжает в деловые поездки, часто ищут тишины и покоя, но в то же время у вас останавливаются семьи с маленькими детьми — как вы добиваетесь того, чтобы они не мешали остальным?

— Дети есть дети (смеется). Если они начинают шуметь, это не проблема детей, это проблема родителей. «Астория» — семейный отель, мы очень рады, что у нас останавливаются гости с детьми: у нас есть специальные семейные программы, маленькие халаты и тапочки для детей, отдельное меню в ресторанах. Как правило, дети никаких проблем не доставляют. Возможно, это отчасти свойство самих люксовых отелей — когда дети заходят к нам, они понимают, что находятся в необычном месте, и достойно себя ведут. Мой сын, например, на людях ведет себя много лучше, чем дома (смеется).

Блиц-опрос о Санкт-Петербурге:

— В какое время года лучше всего приезжать в Санкт-Петербург и почему?

— Конечно, все знают о красоте белых ночей летом. Однако в это время в городе слишком много людей, туристы повсюду. И я считаю, что сентябрь — начало октября, когда погода еще хорошая, — лучшее время для того, чтобы насладиться городом.

— Любимый прогулочный маршрут для хорошей погоды?

— У меня есть собака и маленький ребенок, так что я обычно провожу один день в неделю — субботу или воскресенье — на Крестовском острове.

— Любимые музеи или другие места, куда вы часто ходите?

— Мне нравится новая часть Эрмитажа, недавно открывшаяся после очень долгой реконструкции, — Генеральный штаб. Там проходят интересные выставки современного искусства и фотографии. Из недавних мне очень понравилась экспозиция работ Стива Маккарри.

— Где, по вашему мнению, в Санкт-Петербурге лучшая русская кухня? Не считая ресторанов «Астории», разумеется.

— (Смеется.) Непростой вопрос: в Санкт-Петербурге много хороших ресторанов, но очень мало русской кухни. Когда вы ищете именно такие, вы находите очень… туристические места. Это не та настоящая русская кухня, которую я знаю по тому, что готовит мама моей жены, — она русская. Если я не иду в Astoria Cafe, то, возможно, порекомендую заглянуть к Араму Мнацаканову в «Пробку» — там можно встретить интересные русские блюда и действительно хорошо приготовленные.

— Если вам потребуется купить подарок, куда вы за ним отправитесь?

— Обычно, если я выбираю подарок для друзей, то дарю набор для чая — чашку и блюдце — или сервиз, созданный «Императорским фарфоровым заводом» специально для ресторана Astoria Cafe. Это такой темно-синий дизайн «Кобальтовая клетка», разработанный специально для «Астории».

— Куда вы отправляетесь за идеальным костюмом?

— В «Антглетер» есть ателье Uomo Collezioni — там шьют прекрасные костюмы на заказ, я часто к ним обращаюсь. Там очень приятный человек, который снимает мерки, — отличный профессионал, много лет в этой области, к тому же у них большой выбор тканей.

Памяти Герольда Карловича Бельгера

28 октября минувшего года Герольду Бельгеру исполнилось 80 лет. Тогда он был ещё энергичным, полон творческих планов и трудился под девизом «Ни дня без строчки!». И вдруг седьмого февраля 2015-го из Алматы пришло печальное сообщение о кончине нашего мастера слова, одного из лучших писателей среди российских немцев.

Ещё совсем недавно с ним беседовала публицист Надежда Рунде. Её очерк «Бельгер — наше всё!» опубликован в германском журнале «Ost-West-Panorama» (декабрь, 2014). С фотоснимка, иллюстрирующего очерк, на нас весело смотрит Герольд Карлович. Кто бы мог подумать, что очень скоро его взгляд угаснет навсегда, и мы потеряем «Наше всё»?…

Герольд Карлович был добрым, отзывчивым, дружелюбным и очень трудоспособным человеком. Он родился в 1934 году в г.Энгельсе, в столице АССР немцев Поволжья. В 1941 его вместе с родителями и другими родственниками депортировали в Северо-Казахстанскую область. Здесь в одном из казахских аулов он жил, учился, закончил казахскую школу и настолько духовно сблизился и в буквальном смысле породнился с казахами, что и они считают его своим писателем.

В 1958-ом Бельгер окончил литературный факультет Казгоспединститута имени Абая и там же, в 1963 году, аспирантуру. Он с детства мечтал стать писателем и упорно шел к своей цели. Сначала он около года работал литсотрудником в отделе прозы журнала «Жулдыз», а затем, с 1964-го, перешёл на творческую работу.

Бельгер издал более 50 книг на русском, казахском и немецком языках. К его известным работам относятся: «Созвездие», «Гёте и Абай», «Земные избранники», «Властитель слова». Читателям разных стран известен роман Г.Бельгера «Зов», посвященный борьбе российских немцев за свою реабилитацию и восстановление Республики немцев Поволжья, а также романы «Разлад», «Туюк су» и многие другие. Автор этих произведений не случайно стал заслуженным работником культуры Казахстана, лауреатом Президентской премии мира и духовного согласия, независимой премии «Тарлан», высшей журналистской премии «Алтын Самрук» и «Золотой грифон». В 1994 году он был к своему 60-летию награждён орденом «Парасат» (Благородство) под номером 1. В 2010-ом его наградили Крестом «За заслуги перед Германией». В канун 80-летия Г. Бельгера министерство культуры и образования Казахстана профинансировало 10-томное издание его сочинений, что стало своеобразным творческим отчётом писателя.

Мы навсегда запомним выступление Герольда Карловича на III Чрезвычайной конференции советских немцев (ВОСН «Возрождение»-«Видергебурт», Москва, ВДНХ, август 1990), на которой он однозначно высказался против идеи так называемой «Ассоциации», которую власти СССР навязывали нашему народу вместо реальной реабилитации.

Герольд Бельгер был активным борцом за восстановение законных прав российских (советских) немцев, за возрождение их республики в Поволжье. Он был делегатом трёх общенациональных съездов нашего репрессированного народа, состоявшихся в Москве в 1991-1993гг., а также всех съездов немцев в Казахстане, патриотом сразу трёх народов: российских немцев, казахского и русского. Немцы и казахи это заметили и оценили. А вот русские, опять «долго запрягают». Они опять не заметили, что в мир иной вновь ушел очередной патриот, не дождавшийся осуществления своей сокровенной мечты: реабилитации своего огульно обвинённого, ограбленного, депортированного и репрессированного народа.

Мы приносим свои искренние соболезнования жене Раисе, детям, внукам, родным и близким Герольда Карловича Бельгера. Светлая память о нем навсегда сохранится в наших сердцах.

Карагандинская областная детская библиотека имени Абая

Каштановое шоссе,

Калифорния, США

08:00 — 16:30

Понедельник — Cуббота

• Главная
• Библиотека
  • О библиотеке
  • Администрация
  • Контакты
  • Отделы
  • Документы
  • Как записаться
  • Услуги
    • Виртуальная справка
    • Онлайн – продление книг
    • Вопрос к руководителю
  • Отчеты
• Ресурсы
  • Фонды
  • Периодические издания
  • Раритетные издания
  • Наши издания
  • Повышение квалификации
• Новости
  • Анонсы
• Книжная полка
  • Детям от 2 до 6 лет
  • Детям от 7 до 12 лет
  • Подросткам и молодежи
• Клуб и кружки
  • Детям от 3 до 6 лет
    • Студия детского творчества «Шуақ»
  • Детям от 6 до 12 лет
    • Арт-мастерская «Free Style»
    • “Английский через игры”
    • Кружок «Кел, қазақша сөйлейік!»
    • «Веселая наука» библиотечная лаборатория
  • Подросткам от 12 до 15
    • Клуб «Қауырсын қалам»
    • Клуб «Жәдігер»
• Родителям
  • Учреждения дополнительного образования в Караганде
  • Как вырастить читателя
  • Советы специалиста
• Фотогалерея
  • Лучшие читатели

Каштановое шоссе,

Калифорния, США

08:00 — 16:30

Понедельник — Cуббота

Архивы

• Главная
• Бельгер Герольд

Бельгер Герольд Карлович
(28.10. 1934 — 07.02.2015)

Бельгер Герольд Карлович родился 28 октября 1934 в г. Энгельс Саратовской области России. Прозаик, переводчик, эссеист, публицист.

В 1941 семья Бельгер была депортирована в село Ленино Октябрьского (ныне им. Шал акына) района Северо-Казахстанской области. Здесь Герольд пошел в школу. На казахстанской, ставшей ему родной земле, получил образование, профессию.

Окончил Казахский педагогический институт имени Абая (1958). Работал лаборантом, учителем в Байкадамской средней школе Жамбылской области. В 1960-1963 гг. – аспирант кафедры методики КазПИ им. Абая. После аспирантуры работал литературным сотрудником журнала «Жулдыз».

С 1964 года на творческой работе. Бельгер перевел на русский язык с казахского и немецкого языков множество произведений художественной прозы, опубликовал сотни статей на казахском, русском и немецком языках. Автор более 50 книг, в том числе «Сосновый дом на краю аула» (1973), «Чайки над степью» на немецком языке (1976), «За шестью перевалами» (1977), «Брат среди братьев» (1981), «Каменный брод» (1987), «Завтра будет солнце» (1992), «Земные избранники (Гете, Абай)» (1995), «Помни имя свое» (1999), «Казахское слово» (2001), «Дом скитальца» (2003), «Гармония духа» (2003), «Туюк су» – роман (2004), «Ода переводу» (2005), «Пост фактум» (2007), «Разлад» – роман (2008); «Избранные произведения» в 10 томах (2009–2010); более 1 800 публикаций на разных языках. Перевел с немецкого на русский язык 20, с казахского на русский – более 200 прозаических произведений. Редактор и составитель 19 книг, соавтор 103 коллективных сборников, владел русским, казахским и немецким языками.

Наряду с литературным творчеством активно занимался общественной деятельностью. Был депутатом Верховного Совета Казахстана (XIII созыв, 1994-1955 гг.), членом Национального Совета по государственной политике при Президенте Казахстана, председателем Немецкого культурного центра, редактировал немецко-русский альманах «Феникс» (1992-2000). Заслуженный работник культуры КазССР (1987). Лауреат: Президентской премии мира и духовного согласия (1992), премии им. Б. Майлина Союза писателей Казахстана (1988), премии Казахского ПЕН-клуба (1996), независимой премии «Тарлан» (2002), премии литературных журналов и газет «Простор», «Парасат», «Фройндшафт», «Нойес Лебен», «Қазақ әдебиеті», «Алтын Орда».

Обри Бердслей (Beardsley). Графика стиля модерн.

Английский художник Обри Бердслей

Обри Винсент Бердслей, () (24.8.1872, Брайтон, — 16.3.1898, Ментона), – известный английский художник-график, иллюстратор, крупнейший мастер стиля модерн, декоратор, музыкант, поэт, «гений миниатюры».

Факты биографии Бердслея

Отец Бердслея был из семьи лондонских ювелиров, а мать происходила из семьи респектабельных врачей. Отец художника, Винсент Пол Бёрдслей, болел туберкулёзом. Болезнь была наследственной, поэтому он не мог заниматься постоянной работой. Бердслей очень рано осознал исключительность своего положения. Когда ему было семь лет, он уже знал, что болезнь отца передалась и сыну. В XIX веке ещё не умели бороться с этим ужасным заболеванием, поэтому Бёрдслей с раннего детства слишком хорошо понимал, что может умереть непредсказуемо рано и быстро. Ощущение смерти, неотступно стоявшей за его спиной, заставляло жить так, словно каждый день мог стать последним.

В семье рано поняли, что их сын — вундеркинд. Рисовать он начал с четырёх лет, под влиянием матери рано пристрастился к английской и французской литературе, благодаря её урокам музыки он осознал свой незаурядный талант. При поддержке нескольких аристократических семей он занимался с известными пианистами и, как результат, в 11 лет сочинял музыку и стихи, которые отличались редким изяществом, а с марта 1881 года (переезд в Лондон) вместе с сестрой Мейбл (впоследствии она стала актрисой) давал концерты, на которые собирались до 3000 человек.

Обри Бердслей не получил систематического художественного образования, ограничившись тремя месяцами занятий в Вестминстерской художественной школе под руководством профессора Ф. Брауна в 1891. Изучал европейское искусство в музеях Англии и Франции, проявив особый интерес к наследиюМантеньи, Боттичелли, Дюрера. Кроме того, в его стиле угадывается знакомство с греческой вазописью, помпеянской живописью, китайским фарфором, японской гравюрой, средневековой миниатюрой, европейским искусством XVIII в., в частности, Ватто и Хогартом.

Особенности творчества Бердслея

Слава настигла его в 1892 году , когда он по заказу издателя Джона Дента выполнил серию иллюстраций к роману сэра Томаса Мэлори « Смерть Артура ». Одной из отличительных черт его работ являлась утончённая эротичность. По той же причине обыватели часто воспринимали его неадекватно: «сеятелем общественного разврата», гомосексуалистом и соблазнителем собственной сестры Мейбел. Сознавая это, Бёрдслей неоднократно замечал, что «У французских полицейских существуют серьёзные сомнения относительно моего пола». И тут же добавлял, что все сомневающиеся «могут прийти и убедиться в нём лично» — впрочем, это было ответом на статью в газете «St. Paul» полную грубых намёков. Но он с восторгом говорил о художниках и писателях, совершенно враждебных к его устремлениям.Большинство работ Бердслея были книжными иллюстрациями или рисунками. В многочисленных иллюстрациях к журналам ( Жёлтая книга (), 1894—95; Савой (, 1896) и книгам («Саломея» О. Уайльда,1894) художник развивал декадентские и символистские тенденции искусства поздних прерафаэлитов, сочетая их с влияниями японской гравюры. Утончённое, причудливое, искусство Бердслея, с виртуозной игрой силуэтов и контурных линий, определило многие характерные черты графики стиля модерн.Творчество Бердслея было интеллектуального в своей основе, важнейшим источником творчества мастера была литература (он и сам был автором утонченной прозы и поэзии). Книги стали стержнем и смыслом его творческой жизни. Он вдохновлялся исключительно литературными персонажами, его огромное наследие — это, главным образом, иллюстрации, обложки, бордюры, заставки, концовки, вензельные ключи, экслибрисы. Бердслей так же, как и прерафаэлиты, был увлечен искусством средневековой книги с ее целостным подходом к оформлению страницы, соотношению шрифтов, полосных иллюстраций, изображений на полях. Мастер умело сочетает декоративные рамки с заключенными в них сценами. Его работы — это работы действительно образованного человека. Фантастические реминисценции на классические темы поражают своей глубиной и остротой. Гротеск и парадокс — спутники графики Бердслея.

Как художник, Бердслей первоначально испытывалл влияние У. Морриса и Берн-Джонса. Важным стало изучение японских гравюр, с их гармонией линии и пятна. Глубокое проникновение в традиции японского искусства позволило ему создать удивительный синтез Запада и Востока в собственных рисунках. Мастерски виртуозная линия Бердслея, играющая с черными и белыми пятнами силуэтов, буквально в год-два сделала его всемирно известным художником.

К 1895 стиль Бердслея уже можно считать сформировавшимся; для него характерна волнообразная твердая линия рисунка, разграничивающая пятна черного и белого цветов; полутона и фактура предметов передаются с помощью перекрестной штриховки и гравировки пунктиром. Этот манерно-изысканный стиль, идеально соответствовавший литературным пристрастиям Бердслея, сделал его ведущей фигурой искусства стиля модерн.

Личная жизнь

Ничего не известно о романтических связях Бёрдслея, о его отношениях с мужчинами или женщинами. Гостиную Бёрсдлея, увешанную японскими эротическими эстампами, посещали известные своей нетрадиционной сексуальной ориентацией Оскар Уайльд , Роберт Росс , Альфред Дуглас (Боузи), Пьер Луи , Джон Грей . К тому же кругу принадлежал и поэт-теоретик Марк-Андре Раффалович , чью книгу стихотворений «Нить и тропа» он проиллюстрировал в 1895 году. Слабое здоровье художника способствовало замкнутости в мире чистого искусства. Ходили слухи о том, что у сестры Мейбл был выкидыш от Обри . Издатель «Жёлтой книги» Джон Лэйн заметил однажды, что «Бёрдсли немало пострадал от слишком поспешной оценки его искусства».

Последние годы

С 1894 по 1896 год (в это время к нему приходит невиданный успех после публикации 16 иллюстраций к уайльдовской «Саломее») его самочувствие резко ухудшается — и тогда создаются мрачные рисунки к «Падению Дома Ашеров» Эдгара По(1895). Сначала Обри думает о том, как бы выздороветь, потом — как почувствовать себя немного лучше, и, наконец, — прожить ещё хоть один месяц. Раффаловичу он писал в это время:

Я знаю, болезнь моя неизлечима, но я уверен, что можно принять меры к тому, чтобы ход её был менее скор. Не считайте меня глупым, что я так торгуюсь из-за нескольких месяцев, но вы поймёте, что они могут быть для меня ценны по многим причинам. Я с наслаждением начинаю думать о том, что выпущу две или три иллюстрированные вещицы…

31 марта1897 года Бёрдсли был принят в лоно католической церкви. «Среди наиболее близких его друзей при жизни числились англиканские пасторы и католические священники, которые отдавали должное искренности и глубине его веры»… Он получает то, о чём страстно молил: ещё год жизни. За это время он создал цикл иллюстраций к комедии нравов «Вольпоне» Бена Джонсона, которые ознаменовали собой начало нового стиля.

Смерть

Последним его пристанищем стал «лимонный рай» Ментона на берегу Средиземного моря. Уже прикованный к постели, он в письме заклинал своего друга-издателя Леонарда Смитерса «уничтожить все экземпляры „Лисистраты“ и неприличных рисунков и гравировальные доски к ним». К счастью, эта просьба не была исполнена. 16 марта 1898 года в полном сознании, в присутствии матери и сестры, которым он поручил передать последние приветы многочисленным друзьям, Обри Винсент Бёрдсли скончался. На смерть художника Алджернон Суинберн написал это стихотворение (перевод выполнен И. А. Евсой):

Возвратись к нам — хотя бы во сне, —
Ты, которому равного нет,
Ты, кому безразличен вполне
Мир земных потрясений и бед.
Но любовь, что была внушена
Чудным даром, чей свет не потух, —
Ты расслышишь. И тронет она
Твой свободный и царственный дух.

последнее фото Обри Бердслея

Влияние на искусство

Открытие стиля Бердслея очень сильно повлияло на современное ему искусство в целом, из корешков и вензелей «выросли» множественные направления модерна и авангарда, образовались школы, не утихали и не утихают споры. Его творчество оказало огромное влияние на дальнейшее развитие европейского искусства вплоть до плаката, рекламы и модных журналов. Не остались равнодушными к нему и русские художники рубежа XIX—XX вв. Наиболее крупные из них — Константин Сомов и Лев Бакст. Именно Обри Бердслею отдают должное за появление таких удивительных произведений в области архитектуры, как поздние работы Федора Шехтеля и Антонио Гауди, именно Бердслей привлек интерес всего мира к графике стиля модерн.

Балет марионеток II

Балет марионеток III

Смерть Артура — Как Фея Моргана дала щит сэру Тристраму

Смерть Артура — Мерлин и Нимуэ

Смерть Артура — Как король Марк нашел сэра Тристама

Смерть Артура — Король Артур и странная мантия

A Book of Fifty Drawings,front cover

A Child at its Mother’s Bed

A Christmas Card

Atalanta in Calydon

Chopin’s Third Ballade, frontispiece

Et in Arcagia Ego

Lady Gold’s Escort

Masked Woman with a White Mouse

John Davidson’s Plays, frontispiece

Mrs Pinchwife Country Wife by Wycherley

The Artist’ Bookplate

The Slippers of Cinderella

Ювенал, бичующий женщину. 1897

Образы Пьеро

Венера и Тангейзер, 1895

Вознесение св. Розы из Лимы, 1896

Иоканаан и Саломея

К рассказу

Бердслей рисует буквально точную иллюстрацию. Он показывает нам картину, представшую перед полицейскими, разбившими стену. Их глазам предстала покойница, которую они искали, — Бердслей рисует её контурно, белым пятном, на чёрном фоне её темницы, а на голове у неё сидит чёрный одноглазый кот, чей вопль привлёк внимание полицейских. Рисунок Бердслея точен и впечатляет устойчивым ужасом белой покойницы, свирепо сияющим глазом огромного чёрного чудовища.

Иллюстрация к рассказу

также соответствует повествованию писателя. Примерно изображена сцена, когда орангутанг «схватил труп девушки и затолкал его в дымоход камина». Мы видим, как огромное животное несёт свою бедную жертву по направлению к камину. Вся страшная красота сцены заключается в точном расположении чёрных пятен — три портьерные кисти вверху и одна внизу и чёрные волосы несчастной девушки. Всё остальное — портьеры, сам орангутанг — изображено контурно. И вот эта пустая белизна с обозначенной страшной сценой производит впечатление вечно длящегося действа. Не говоря уже о геометрически точно вычерченных линиях и общей гармонии рисунка.

В рассказе речь об ужасной красной смерти, которая стала косить жителей владений принца Просперо. Принц бросил ей вызов и устроил в замке карнавал. На карнавал явился некто, одетый в маску красной смерти. Бердслей рисует разно наряженных гостей, перед ними из рамки рисунка выступает край лица-маски неизвестного. Это встреча с ужасом ещё без точного представления, что этот ужас и есть красная смерть. Как всегда, у художника контраст чёрного и белого, прекрасная девушка, арлекины, пьеро.

Некоторые работы художника выходили за рамки изящной эротики

Источник: veela.ru